Exposição - Pontos Cruzados

O CENDREV, Escola Superior de Teatro e Cinema inauguram a exposição PONTOS CRUZADOS.

O CENDREV e a Escola Superior de Teatro e Cinema, em parceria com a companhia Teatro Niño Proletário e a C.M. de Arraiolos, inauguram a exposição “Pontos Cruzados”. Esta exposição estará patente de dia 11 de outubro a dia 3 de dezembro (2023), no Espaço Garrett, na Escola Superior de Teatro e Cinema, em Lisboa.
O cruzamento de ideias, trabalhos e relações humanas é uma inevitabilidade na conceção artística, especialmente na teatral.
O teatro nasce da partilha. A partilha de uma estória, de uma ideia, um conceito, um pensamento. São várias linhas que se cruzam, se entrelaçam e tecem o objeto artístico.
Não falamos de tapetes, mas podíamos. Se encararmos as diferentes instituições como os fios de lã colorida e as pessoas como os pontos que as cruzam, podemos vislumbrar nas suas relações, os padrões e motivos que compõem o seu percurso.
Começando por Arraiolos, com quem o CENDREV tem um protocolo que dura há várias décadas e que nos une a este município e à sua população.
Em Lisboa, a ligação do CENDREV à Escola Superior de Teatro e Cinema (ESTC) antecede a criação do mesmo. Mário Barradas, que fundou o Centro Cultural de Évora (atual CENDREV) em 1975, foi também diretor do antigo Conservatório Nacional de Lisboa, entre 1972 e 1974.
Em 2022 o CENDREV ligou-se pela primeira vez com a companhia chilena Teatro Niño Proletário (TNP). Esta relação não foi fruto da casualidade, mas um cruzamento fomentado por antigos alunos da ESTC, que trabalharam com o TNP. Através do apoio do Iberescena, criaram o primeiro projeto em comum, “(R)existir”.
Em 2023, cruzando a relação estabelecida com ambas as entidades, o CENDREV fez a mediação do projeto “Ponto Cruzado Oblíquo”, apoiado pela Câmara Municipal de Arraiolos e realizado pelo TNP.
“Ponto Cruzado Oblíquo” é um trabalho que celebra o valor da manufatura, refletindo sobre a importância do coletivo na criação.
Partiu de um convite do município de Arraiolos à companhia Teatro Niño Proletário (Chile) para realizar uma residência artística para conhecer e refletir sobre o ofício do Tapete de Arraiolos. Foi apresentada uma instalação integrada na programação de ’O Tapete está na Rua’, de 7 a 11 de junho deste ano, e contou com o apoio do CENDREV.
A exposição “Pontos Cruzados” que irá ser então inaugurada na próxima quarta-feira, soma à instalação apresentada a informação necessária que a contextualiza. Informação técnica sobre os reconhecidos tapetes de Arraiolos, assim como o entrelaçamento das várias instituições que contribuem para a sua existência.

PONTOS CRUZADOS, de 11 de outubro a 3 de dezembro, Espaço Garret, ESCOLA SUPERIOR DE TEATRO E CINEMA. Av. Marquês de Pombal, 22B, 2700-571 Amadora

Fotografia: Beatriz Sousa


Encontro de Teatro Ibérico 2023

No início de outubro voltou a ter lugar na cidade o Encontro de Teatro Ibérico. Durante 6 dias tivemos a oportunidade de ver um conjunto de espetáculos, debater ideias e pontos de vista sobre as diversas áreas que intervêm no fazer do teatro e foi afirmada ainda a vontade de continuar a realizar estes Encontros porque dispomos de condições verdadeiramente singulares, o Teatro Garcia de Resende, uma cidade Património Mundial que é capital duma região, o Alentejo que valoriza e preserva a sua forte identidade.

Este 𝐄𝐧𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐨 teve a sua primeira edição em 2003 numa parceria com o 𝐈𝐧𝐬𝐭𝐢𝐭𝐮𝐭𝐨 𝐈𝐧𝐭𝐞𝐫𝐧𝐚𝐜𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐝𝐞 𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐨 𝐝𝐨 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐭𝐞𝐫𝐫𝐚̂𝐧𝐞𝐨. Permitiu desenvolver relações no espaço ibérico que contribuíram para aproximar estas duas realidades através do conhecimento das dramaturgias e do trabalho teatral realizado em ambos os países. Foram estabelecidas relações com um conjunto de companhias espanholas e portuguesas com responsabilidades na gestão e programação de salas de espetáculos, o que tomou forma através do 𝐂𝐢𝐫𝐜𝐮𝐢𝐭𝐨 𝐈𝐛𝐞́𝐫𝐢𝐜𝐨 𝐝𝐞 𝐀𝐫𝐭𝐞𝐬 𝐂𝐞́𝐧𝐢𝐜𝐚𝐬, criado em 2014.

O ciclo que agora iniciámos tem como principal objetivo restabelecer e aprofundar essas relações teatrais no espaço ibero-mediterrâneo, neste caminho que nos vai levar até à Capital Europeia da Cultura 2027. No final do Encontro foi lançado um desafio a todos os participantes: escrever sobre as questões abordadas ou assuntos que devemos considerar no próximo encontro, a serem compiladas num 𝐂𝐚𝐝𝐞𝐫𝐧𝐨 𝐝𝐨𝐬 𝐄𝐧𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐨𝐬 que se propõe ser lançado na próxima edição em 𝐧𝐨𝐯𝐞𝐦𝐛𝐫𝐨 𝐝𝐞 𝟐𝟎𝟐𝟒.

A programação deste Encontro de Teatro Ibérico 2023 incluiu a apresentação de seis espetáculos, um por cada dia do encontro de quatro companhias portuguesas e duas espanholas:  “𝐔𝐦 𝐇𝐚𝐦𝐥𝐞𝐭 𝐓𝐫𝐚𝐠𝐢𝐜𝐨́𝐦𝐢𝐜𝐨” de Paulo Calatré pelo Teatro Das Beiras,  “𝐎 𝐇𝐨𝐦𝐞𝐦 𝐝𝐨 𝐂𝐚𝐦𝐢𝐧𝐡𝐨” de Plínio Marcos pela A Escola da Noite e Grupo Quinta Parede, “𝐕𝐢𝐚𝐣𝐞 𝐚 𝐏𝐚𝐧𝐜𝐚𝐲𝐚” de Cristina Yañez pelo Tranvía Teatro, “𝐋𝐢𝐛𝐫𝐨 𝐝𝐞 𝐁𝐮𝐞𝐧 𝐀𝐦𝐨𝐫” de Arcipreste de Hita pelo Teatro Guirigai, “𝐎 𝐂𝐞𝐫𝐜𝐨 𝐝𝐞 𝐋𝐞𝐧𝐢𝐧𝐞𝐠𝐫𝐚𝐝𝐨” de José Sanchis Sinisterra pelo Teatro em Curso e “𝐌𝐚𝐠𝐧𝐞́𝐭𝐢𝐜𝐨” de Abel Neves pelo CENDREV.  O Encontro contou com quatro tardes de animadas conversas, em que participaram as pessoas envolvidas nos espetáculos e um conjunto de convidados actores, encenadores, dramaturgos, cenógrafos, músicos, iluminadores, fotógrafos e público em geral, que puderam deixar a sua reflexão sobre o Teatro que continua a juntar os Homens para cumprir a sua importante função social.
Ao todo, podemos dizer que nestes 𝐬𝐞𝐢𝐬 𝐝𝐢𝐚𝐬 o Teatro Garcia de Resende recebeu 𝐜𝐞𝐧𝐭𝐞𝐧𝐚𝐬 𝐝𝐞 𝐩𝐞𝐬𝐬𝐨𝐚𝐬, e acreditamos genuinamente que, tendo em conta as reações que percebemos ao longo do evento, este número possa facilmente crescer nas próximas edições.
𝐁𝐞𝐦 𝐡𝐚𝐣𝐚𝐦.
𝐂𝐄𝐍𝐃𝐑𝐄𝐕

 

 

As conversas:

Dias 4, 5, 6 e 7 de outubro, 2023.
Foram intervenientes representantes das companhias, assim como outros convidados (cenógrafos, músicos, figurinistas), e público em geral.

Do programa fizeram parte os seguintes espetáculos:

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Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.

Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com

Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.

facebook.com/cendrev.teatro
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SALÃO EM TRÊS ATOS: A criação artística, é na sua génese um ato incompleto?

O “SALÃO” mantêm-se.
Como espaço de livre pensamento que é, mantém o questionamento, a conversa e acima de tudo, a partilha!
Esta atividade, que nasceu no ano de 2022, realiza-se uma quarta-feira por mês no salão nobre do Teatro Garcia de Resende.
Em 2023, com o subtítulo de “Em três atos”, pretende assumir uma lógica que se divide em três questionamentos gerais:

Formação, Criação e Evolução – dividindo-os em três ciclos de três sessões.

Contamos já com várias sessões à volta do ato criativo. Agora, em setembro, abordamos, neste ciclo de conversas, pela terceira e última vez esta temática. Num momento em que o mundo gira a uma velocidade vertiginosa, não é simples encontrar tempo/espaço para a reflexão. Aquilo que parece simples mostra-se uma impossibilidade.

A criação artística, é na sua génese um ato incompleto?
Esta característica aparece-nos frequentemente como um lugar de fragilidade.
Vamos, juntos, conversar abertamente sobre este tema.

Nessa tarde tivemos o prazer de contar com a presença animada de: 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐞𝐚 𝐕𝐞𝐫𝐝𝐮𝐠𝐨, 𝐂𝐡𝐢𝐬𝐬𝐚𝐧𝐠𝐮𝐞 𝐀𝐟𝐨𝐧𝐬𝐨 𝐞 𝐑𝐢𝐭𝐚 𝐂𝐨𝐬𝐭𝐚.

 

Salão Nobre do TGR

20 de setembro, 2023

18h30

 

Entrada gratuita.


Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.

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Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com

Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
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ENCONTRO - Criar e produzir 2023

Começou num encontro, acabou numa publicação. O Centro de Estudos de Teatro (FLUL) e a Companhia Mascarenhas-Martins juntaram-se pela primeira vez em 2017 para reflectir sobre a importância das condições de produção na sua relação com a criação artística e as suas necessidades. Foi esse o primeiro encontro Criar e Produzir, que gerou uma edição inaugural, a que se seguiram outras duas, sempre resultado de conversas e discussões com diversos artistas e produtores. Esta iniciativa de reflexão dirigida sobretudo a profissionais e estudantes das artes performativas estende-se agora até Évora, numa parceria com o CENDREV, já que era uma vontade dos seus coordenadores — Levi Martins e Maria João Brilhante — levar este projecto a vários territórios do país, que possuem enquadramentos artísticos e culturais próprios. É daqui que vai sair o quarto volume desta série, a publicar em 2024.

Organização: Companhia Mascarenhas-Martins e Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa

Parceria: CENDREV

A Companhia Mascarenhas-Martins é uma estrutura de produção artística e cultural que se dedica à criação, programação, mediação, investigação e formação em artes performativas e cinema documental. Foi fundada a 6 de Janeiro de 2015 por Adelino Lourenço, Maria Mascarenhas e Levi Martins no Montijo, cidade em que está sediada. Através de um protocolo com a Câmara Municipal do Montijo, a Mascarenhas-Martins assumiu, a partir de Abril de 2023, a programação do auditório da Casa da Música Jorge Peixinho. 

Estrutura financiada pela República Portuguesa — Cultura / Direção Geral das Artes, Câmara Municipal do Montijo e Junta de Freguesia da União de Freguesias do Montijo e Afonsoeiro

OFICINA:

Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende

4 de setembro, 2023

14h30 – 19h00


Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.

Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com

Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.

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SALÃO EM TRÊS ATOS: Quando é que de facto passamos do conceito à prática?

Esta atividade que nasceu no ano de 2022, com o subtítulo de “Espaço desempoeirado”, foi um ensaio com um objetivo claro: através da partilha de experiências incentivar o desenvolvimento da massa crítica.
Num momento em que o mundo gira a uma velocidade vertiginosa, não é simples encontrar tempo/espaço para a conversa fluir calmamente. Para nossa felicidade através do “Salão” este tempo/espaço tem sido encontrado.
Mantemos o “Salão”, mas não sem questionar, adaptar e evoluir. Vamos ter um “Salão em três atos” por meio de três ciclos de três conversas, em volta de três temas distintos e três perguntas sobre os mesmos: formação; criação; evolução / Quando?; como?; porquê?
Distribuindo as conversas pelos diversos meses, queremos levantar as seguintes questões:

— Quando deve começar a formação artística?
— Como devemos introduzir, fomentar e gerir esta formação?
— Porque devemos desenvolver urgentemente este aspeto formativo?

Com este conjunto de questões pretendemos refletir em conjunto com a cidade e convidados específicos sobre o nosso papel enquanto criadores, formadores, artistas e agentes culturais.
Contamos convosco, para vir questionar connosco!

 

Salão Nobre do TGR

14 de junho, 18h30

 

Entrada gratuita.


Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.

Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com

Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
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Exposição CENDREV 48 ANOS EM CENA, Arraiolos

Quando em 1975 se instalou em Évora um coletivo de homens e mulheres de teatro, liderados por Mário Barradas, e iniciaram o projeto de descentralização cultural no país, não se imaginava como isso podia contribuir para o desenvolvimento teatral e cultural em todo o território português. Hoje, isso resulta muito claro porque encontramos profissionais de teatro que aqui fizeram a sua formação em muitos projetos artísticos que se foram instalando em diferentes lugares. A criação de uma Escola de Formação Teatral, quase em simultâneo com a fundação da companhia e a esta profundamente ligada, foi uma aposta absolutamente determinante para o quadro de trabalho que se foi desenhando na cidade e na região, mas também para alimentar o surgimento e a vida de novos projetos teatrais.

Évora é também uma referência porque a companhia assumiu, deste o princípio, uma clara opção pelo teatro de reportório, dando às dramaturgias portuguesas uma particular importância e de entre estas o Painel Vicente, que se traduz na apresentação de 19 novos espetáculos com textos de Mestre Gil, vistos por milhares de espetadores, onde se incluem muitas gerações de alunos das nossas escolas. A valorização da obra vicentina tem tido também expressão em exposições, conferências e muitas publicações para além dos textos que acompanham os programas dos espetáculos.
A relação com os jovens públicos tem sido também uma constante nos processos de trabalho que temos desenvolvido, para além dos espetáculos que montamos ou acolhemos dirigidos especialmente a estes públicos, chegámos a assumir a existência de uma Unidade de Infância, que, para além das suas próprias criações, organizou um Festival de Teatro para a infância e juventude, com o envolvimento de um conjunto de companhias de referência do panorama teatral europeu.

O trabalho realizado em torno dos Bonecos de Santo Aleixo, marionetas tradicionais do Alentejo, espólio recolhido através do último bonecreiro popular Mestre António Talhinhas, assumiu uma dimensão verdadeiramente extraordinária, não só porque se trata de um espetáculo permanente da companhia, mas porque nos fomos dando conta da importância deste património no panorama das marionetas em todo o mundo. Os Bonecos de Santo Aleixo, que continuam a apresentar-se regularmente nas aldeias do Alentejo, onde a memórias destas “figuras de pau” continua viva, já se apresentaram também em muitos palcos do mundo e são os anfitriões da BIME – Bienal Internacional de Marionetas de Évora que organizamos na cidade Património Mundial desde 1987. A próxima edição vai decorrer entre 6 e 11 de junho de 2023.

O CENDREV é um verdadeiro centro de ação teatral onde se cruzam diversas áreas e componentes da vida do teatro. A prática sistemática e continuada que temos desenvolvido ao longo dos anos configura, não só, a clara vocação de serviço público do nosso projeto, como constitui um importante fator de animação do processo de desenvolvimento cultural da cidade e da região.

Esta prática continuada de trabalho implicou também a constituição de redes de contactos e parcerias com inúmeros criadores e instituições no plano nacional e internacional, contribuindo ativamente para a valorização dos projetos artísticos em que nos envolvemos.

Agora que nos estamos a apresentar neste espaço dedicado à cultura, devemos manifestar o nosso profundo reconhecimento ao Município de Arraiolos por nos permitir trazer esta exposição de materiais que ilustram o percurso artístico de uma companhia de teatro que tem desenvolvido todo o seu trabalho a partir do Teatro Garcia de Resende, um equipamento cultural construído especialmente para a arte cénica e dramática e que hoje apresenta condições únicas e raras para a prática teatral e não só.

 


 

“CENDREV 48 Anos em Cena”
de 7 de junho a 9 de julho
de segunda a sexta das 09h00 às 12h30, e das 14h00 às 15h30

 

Paços do Concelho de Arraiolos


Informações e reservas:
(+351) 266 703 112 | Contacto

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