Desumanização
“Desumanização” é uma versão cénica do romance “A Desumanização”, do consagrado escritor português Valter Hugo Mãe, prémio literário José Saramago, numa dramaturgia de José Pedro Pereira, com direção e encenação de José Leitão, fundador e diretor da companhia. Esta é uma história de perda, luto e superação que nos faz questionar acerca dos limites (ou a sua transgressão) da humanidade. Numa pequena aldeia abafada pela monumentalidade dos fiordes islandeses, Halldora surge em cena a partir da boca de Deus para nos contar como foi lidar com a morte de Sigridur, sua irmã gémea. Como preencher a metade que se perdeu? Como viver pelas duas? Como ocupar o outro lado do espelho? Halldora diz-nos que “O mundo mostrava a beleza, mas só sabia produzir o horror”. “Desumanização” é Gelo, Terra e Fogo; é o “corpo interior da Islândia”. Esta obra é, segundo o autor, um autêntico cântico de amor à Islândia. A encenação, tal como a obra, vai à Islândia buscar referências para a sua ficção teatral, num olhar “estrangeiro” sobre um país e as suas gentes e numa visão artística que confronta os vários olhares de que é feita a vida, entre o real e imaginário.
Ficha Artística:
Texto: Valter Hugo Mãe | Dramaturgia: Zé Pedro | Direcção e Encenação: José Leitão | Assistência de Encenação e Interpretação: Daniela Pêgo | Direcção Musical: André Barros | Figurino: Cláudia Ribeiro | Assistente de Figurinos: Joana Araújo | Costureira: Marlene Rodrigues | Desenho de Luz e Sonoplastia: André Rabaça | Espaço Cénico: José Leitão e José Lopes | Produção: Sofia Leal | Apoio Fundo Teatral/C.M.Maia: Micaela Barbosa | Ilustração do Cartaz: Rita Castro | Design Gráfico: Tiago Dias | Fotografia: Nuno Ribeiro | Vídeo Promocional: André Rabaça | Tradução para Legendagem em Castelhano: Jimmy Nuñez | Agradecimento especial: Pé de Vento/João Luiz
4 de novembro, 2024
19H00
❆ ENCONTRO DE TEATRO IBÉRICO ❆
3 a 8 de novembro de 2024
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
Encontro de Teatro Ibérico 2024
O CENDREV – Centro Dramático de Évora volta a organizar o Encontro de Teatro Ibérico. Durante uma semana, a cidade de Évora receberá 6 companhias de Portugal e Espanha, com espetáculos todos os dias. Haverá ainda espaço para conversas após os espetáculos, onde será bem-vinda a partilha de ideias num formato de debate livre. Os moderadores serão os representantes das companhias assim como outros convidados (atores, cenógrafos, dramaturgos, figurinistas, iluminadores, músicos…)
O Encontro teve a sua primeira edição em 2003 numa parceria com o Instituto Internacional do Mediterrâneo. Permitiu desenvolver relações no espaço ibérico que contribuíram para aproximar estas duas realidades através do conhecimento das dramaturgias e do trabalho teatral realizado em ambos os países. Foram estabelecidas relações com um conjunto de companhias espanholas e portuguesas com responsabilidades na gestão e programação de salas de espetáculos, o que tomou forma através do Circuito Ibérico de Artes Cénicas, criado em 2014.
Este projeto, retomado em 2023 graças ao Apoio à Programação da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses, integra-se nessa dinâmica. Recuperamos assim o formato experimentado no primeiro ciclo destes encontros, que prevê a apresentação de espetáculos, a participação de alguns convidados de ambos os países e aproveitar esse tempo na cidade também para conversar sobre as peças em cena. Tudo isto, naturalmente, com a implicação do nosso público.
MANIFESTO dos Encontros de Teatro Ibérico 2024
Programa:
3 de novembro, domingo
16h00 – Espetáculo: “Florbela, Florbela!”, de Filomena Oliveira e Miguel Real – CENDREV / ÉTER
Debate com o público após o espetáculo.
4 de novembro, segunda-feira
16h00 – Conversas do Encontro
19h00 – Espetáculo “Desumanização“, de Valter Hugo Mãe – Teatro Art’Imagem
5 de novembro, terça-feira
16h00 – Conversas do Encontro
19h00 – Espetáculo “Paraíso“, de Inmaculada Alvear – Teatro del Astillero
6 de novembro, quarta-feira
16h00 – Conversas do Encontro
19h00 – Espetáculo “A noite canta os seus cantos”, de Jon Fosse – BAAL17 com encenação de Luís Varela
7 de novembro, quinta-feira
16h00 – Conversas do Encontro
19h00 – Espetáculo “Sahara – Crónica del Desierto”, de Chema Cardeña – Tranvía Teatro
8 de novembro, sexta-feira
16h00 – Conversas do Encontro
19h00 – Espetáculo “Territórios de Liberdade”, de Zé Paredes – Centro Dramático Galego, Companhia Certa da Varazim Teatro e Tanxarina Títeres
21h30 – Conferência de Encerramento do Encontro “Teatro e Sociedade, hoje” – com a participação de convidados
Este ano apresentam-se os espetáculos:
Nothing found.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
Algumas imagens:
VER&APRENDER: Aqui há Sombra!
Se há luz, há sombra. Uma não vive sem a outra. Vamos então descobri-las, criá-las, inventá-las e guardá-las: vamos construir um “Sombrário”. Tendo como inspiração o trabalho da artista Lourdes Castro, vamos mergulhar no universo da luz e da sombra. Vamos capturar essa mancha efémera que teima em fugir-nos e em mudar de forma a cada movimento, a cada som e a cada nota musical. Cada um terá o seu kit com as ferramentas necessárias para a captura e, no fim, levaremos connosco a primeira de muitas sombras, daquela que será a nossa nova coleção. Esta oficina será uma aventura divertida, multissensorial e dinâmica que nos dará pinceladas sobre as várias fases do trabalho da artista e, acima de tudo, da sua forma tão simples e bela de ver e olhar o mundo.
Ficha Artística:
Concepção/mediação artística: Rita Luiz | Concepção/músico: Bruno Santos | Ideia/coordenação artística: Márcia Lessa | Produção executiva: Clave na Mão
Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende
27 de outubro, 11h00
28 de outubro, 11h00 e 15h00
Bilhetes na BOL
A parceria de acolhimento com o CENDREV incluí a delegação de espaços para montagens, ensaios e apresentação. Disponibilização de equipamento e de pessoal técnico, serviços de frente de casa e bilheteira do TGR, bem como apoio na divulgação e comunicação do evento.
O evento é integrado na programação no âmbito da RTCP – Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
Celebração da Música Portuguesa
Este concerto é uma homenagem aos talentosos compositores que deram vida a composições intemporais que capturam a essência da cultura, história e paixão deste país, oferecendo uma experiência musical que transcende fronteiras e gerações, celebrando a herança musical de Portugal. É um convite para se perder na melodia, na história e na alma deste belo país através da música que o define.
A Orquestra do Alentejo surge da iniciativa de um grupo de artistas profissionais de música. Os músicos estabelecidos no Alentejo, sentiram a necessidade de criar uma orquestra de câmara flexível e versátil em repertório e formação, procurando consolidar a oferta numa área inexistente nesta região, contribuindo assim para o desenvolvimento local e regional, e empreender a fixação de profissionais do setor, valorizando o trabalho de quem investe diariamente na Região. Criam-se ainda oportunidades para os estudantes de música do Alentejo, para fomentar o alargamento das suas perspectivas profissionais e da sua mobilidade social e artística.
Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende
1 de outubro, 2024
18h30
VER&APRENDER: Um ponto que Dança
Através do livro Um ponto que dança, esta leitura encenada e oficina aborda a imensidão do movimento, desde os mais pequenos e quase invisíveis, como o piscar de olhos ou o dobrar do dedo mindinho, até aos enormes, como o movimento das nuvens no céu, ou o trânsito rápido e veloz dos carros na rua. Procura um espaço de profunda atenção à dança que acontece no corpo e no mundo à nossa volta, por meio de uma viagem que convoca a imaginação figurativa e abstrata.
Ficha Artística:
Criação e Orientação: Sara Anjo | Cenário: Martina Manyà | Sonoplastia: Artur Pispalhas | Agradecimentos: Flora Detraz
Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende
29 de setembro, 11h00
30 de setembro, 11h00 e 15h00
A parceria de acolhimento com o CENDREV incluí a delegação de espaços para montagens, ensaios e apresentação. Disponibilização de equipamento e de pessoal técnico, serviços de frente de casa e bilheteira do TGR, bem como apoio na divulgação e comunicação do evento.
O evento é integrado na programação no âmbito da RTCP – Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
O que a chama iluminou
CONTANÁRIO 2024 – Espectáculo de Abertura
Um espectáculo que explora o fim do mundo individual e coletivo, tanto através da geografia como do tempo.
Recorrendo a uma narrativa multidisciplinar, a peça mergulha em questões sensíveis, como a extinção dos povos indígenas (em particular os povos nómadas de Magalhães, como exemplo de extinção colectiva) e a dor da perda de um filho — vista também como um fim de mundo, em que Darwin será um dos protagonistas da narrativa, juntamente com um indígena fueguino que foi comprado por um botão, passando pela desumanidade dos zoos humanos, a ditadura, a devastação da natureza e a exploração desenfreada dos recursos naturais e, sobretudo, humanos.
A perspectiva global é entrelaçada com histórias íntimas, de quem enfrenta a perda trágica, a dor da ausência, fazendo uso da palavra, mas também da música, da imagem e da dança.
Afonso Cruz
Ficha Artística:
Texto: Afonso Cruz | Com: Afonso Cruz, Mariana Ramos Correia | Direcção Técnica: Joaquim Madaíl |Co-produção: The Book Company, Companhia Nacional de Espectáculos
Teatro Garcia de Resende
24 de setembro, 2024
21h30
A parceria de acolhimento com o CENDREV incluí a delegação de espaços para montagens, ensaios e apresentação. Disponibilização de equipamento e de pessoal técnico, serviços de frente de casa e bilheteira do TGR, bem como apoio na divulgação e comunicação do evento.
O evento é integrado na programação no âmbito da RTCP – Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.