Apocalipse 2020
Esta peça começou quando João, O Evangelista, escreveu o Livro do Apocalipse, há dois mil anos atrás. Desde então, bispos e outros herdeiros dos apóstolos procura- ram explicar as visões de João e logo se sucederam textos, imagens e mais visões. Após três meses de leitura de alguns desses textos, a recolher, ouvir, pensar e sentir, ganhámos imagens que se tornaram vozes e sequências inexplicáveis de palavras e massas em movimento. É daqui que surge ‘Apocalipse 2020’: uma peça que seduz e provoca, que desafia os nossos modos de fazer teatro e que, através da provocação, nos permite falar de futuro, criar e partilhar sonho.
Experimentámos ter visões, assim como se todos sonhássemos o mesmo sonho, ao mesmo tempo, numa mesma noite – e isso fosse uma visão, uma coisa desconhecida que existe do outro lado. E perdemos o jogo. Perdemos o teatro. Perdemos os sonhos e o outro lado. Na verdade, os sonhos são o outro lado e servem para nos projetar para cima ou para baixo, para trás ou para os lados, para o abismo no qual caímos quando fechamos os olhos e adormecemos. É nesse lugar de abismos, de corpos que se movem entre vertigens abissais, que nos puxam, que procuramos o homem. Procuramos, pois, um teatro de intervenção sobre nós mesmos e o chão que pisamos. O que queremos mais, hoje? E podemos não querer nada? Segundo nos apresentam as palavras de todas as propagandas, hoje temos tudo. Será que podemos ter apenas encanto? Ser encantados por um cântico, por uma palavra, pela música dos corpos. Esta ideia de que a humanidade, cada um de nós na sua individualidade, tem um obje- tivo, um caminho para chegar onde tudo faz sentido, confundiu-se. E confundiu-nos. Perdemo-nos. Somos insolventes e o mundo está hoje em falência.
Resta-nos a prerrogativa de pensar. Pensar como quem sente. De pensar e de querer que sejamos nós os nossos próprios encantadores. Sonhamos com um teatro de encantar. De encantar os outros, a nós mesmos e ao mundo todo ao redor. É por isso um voltar ao lugar da flor, do poema, do encanto, poder nascer a cada instante. ‘Apocalipse 2020’ desafia-nos a olhar o nosso presente e o nosso futuro, a chorar e a rir com o trágico das personagens que vemos em palco. Os coros, os cânticos. As vozes longínquas e próximas. Provoca-nos, para que nos sintamos vivos. Evoca um teatro de encantar e um mundo de encantar porque, afinal, o ano de 2020 nunca acabou e nada disto tem pés nem cabeça. Uma encenação contemporânea do capí- tulo bíblico do Apocalipse.
Esta peça nasce da parceria entre A Companhia João Garcia Miguel e a Baal17, companhia de teatro sediada em Serpa, e integra um projeto mais lato – ‘A Arte de ser Português’ – no qual se procura, através das artes, encontrar novas formas de diálogo com o passado.
Ficha Artística e Técnica:
Texto, Direção e Espaço Cénico: João Garcia Miguel | Intérpretes: Carlos Guedes (Estraca), Filipe Seixas, Gustavo Antunes, Miguel Moreira, Rafael Zink, Rolando Galhardas | Composição Musical: Vítor Rua | Direção Técnica: Bruno Boaro | Estagiário de Encenação: Rodrigo Gonçalves | Figurinos: Rute Osório de Castro | Co-criação de Cenografia: Fabrice Ziegler | Costureira: Teresa Matos
Produção: André Batista, Cássia Andrade | Apoio à Produção: Sandra Serra | Comunicação e Imprensa: Alexandre Pereira, André Batista, Rita Caetano | Design: Joana Torgal | Fotografia: Fabrice Ziegler, Mário Rainha Campos | Registo Vídeo: Bruno Canas | Documentação e Arquivo: André Heitor
Teatro Garcia de Resende
15 e 16 de setembro, 21h30
A parceria de acolhimento com o CENDREV incluí a cedência de espaços para montagens, ensaios e apresentação. Disponibilização de equipamento e de pessoal técnico, serviços de frente de casa e bilheteira do TGR, bem como apoio na divulgação e comunicação do evento.
O evento é integrado na programação no âmbito da RTCP – Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
“Kindzu”, a partir de “Terra Sonâmbula”
Me chamam kindzu.
Sou alguma coisa entre a verdade e o real. Posso nem sequer existir. Tenho a forma da terra seca que vou pisando ao tentar abandoná-la. Sou um naparama deitado a dormir intranquilo. Sou filho de muitos, dado à luz por uma uva passa nascida da árvore que não dá frutos. A minha cor de pele vem dos antepassados que não conheço. Sou indico. Oscilo entre isto e aquilo. Sou dois ou mais, posso até ser todos. Me chamam Kindzu e não sei de onde venho. Aprendi a ser defunto dos vivos, para pertencer, fazer parte. Vestido pelas memórias que me pesam na mala, roupas gastas e antigas, esfarrapado e quase nú.
Apaixonei-me pela guerra mas casei com a paz. Tivemos dois filhos, a Ilusão e a Cura, um casal. Mas a guerra nunca me saiu da cabeça e do corpo. Fomos amantes ao longo da vida e a paz sempre soube. Me chamo Kindzu, o nome que se dá às palmeiras mindinhas.
FICHA ARTÍSTICA:
Adaptação e Encenação: Rita Costa | Texto original: Mia Couto | Interpretação: Raphael Teixeira | Criação e Interpretação Musical: Ricardo Martins | Espaço Cénico: Ruben Ferreira | Desenho de Luz: João Palha | Figurinos: Sofia Duarte | Coordenação Técnica: Júlio Mazzeu
Direção de Produção: Inês Pires | Produção Executiva: Inês Avelar | Comunicação, Design e Fotografia: Ruben Ferreira | Apoio à Divulgação: Telmo Botelho | Assessoria de Imprensa: The Square | Apoio Técnico: Audex
Produção: Teatro Ibérico – Centro de Cultura e Pesquisa de Arte Teatral
Teatro Garcia de Resende
13 de setembro, 21h30
A parceria de acolhimento com o CENDREV incluí a cedência de espaços para montagens, ensaios e apresentação. Disponibilização de equipamento e de pessoal técnico, serviços de frente de casa e bilheteira do TGR, bem como apoio na divulgação e comunicação do evento.
O evento é integrado na programação no âmbito da RTCP – Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses.
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
São Jorge Batido
Jonas é um artista pluridisciplinar que vem desenvolvendo o seu trajeto artístico como coreógrafo, bailarino, cantautor e, acima de tudo, fadista. O trabalho deste jovem artista (a solo ou na dupla de coreógrafos Jonas&Lander) foi já apresentado um pouco por toda a Europa bem como nos continentes asiático, africano e latino-americano. As suas obras foram premiadas por diversas vezes tendo sido o último projeto “Bate Fado”, de Jonas&Lander, considerado como o melhor espetáculo do ano 2021 pelos periódicos Expresso e Diário de Notícias.
“São Jorge Batido” é um concerto onde podemos assistir a excertos do espetáculo “Bate Fado” e a temas do álbum “São Jorge”, integralmente composto por Jonas, com edição Valentim de Carvalho e produção musical de Jorge Fernando. Um projeto com carácter singular que resgata a dança extinta do Fado aliando o Fado Batido às frescas composições de Jonas. Um concerto com forte assinatura de autor pleno de contemporaneidade com forte enraizamento nas origens do fado.
Ficha técnica e artística:
Voz: Jonas | Coreografia: Jonas & Lander | Bailarinos(as) – Catarina Campos, Lander Patrick, Lewis Seivwright e Melissa Sousa | Viola – Tiago Valentim | Guitarra Portuguesa – Acácio Barbosa e Hélder Machado | Baixo – Yami Aloelela | Piano – Lander Patrick | Desenho de luz – Rui Daniel | Operação de som – João Pedreira | Casa de produção – Associação Cultural Sinistra | Direção de produção e difusão – Inês Le Gué | Gestão administrativa e financeira – Gabriel Lapas | Assistente de produção – Margarida Silva | Discografia – Valentim de Carvalho
Integrado na Programação do festival Artes à Rua (CME)
Teatro Garcia de Resende
10 de setembro, 2023
18h30
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
Popular Jaguar - Tó Trips Trio
Tó Trips sai da sombra e abocanha-nos em 2023 com o seu novo disco, feito de histórias recentes e antigas para guitarra, gravadas meticulosamente ao longo dos últimos três anos, também com a companhia de António Quintino e Helena Espvall, que se juntam em palco como uma popular alcateia.
Ficha Artística:
Tó Trips, guitarra | Helena Espvall, violoncelo | António Quintino, contrabaixo
Produção: Filho Único
Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende
9 de setembro, 2023
21h30
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
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Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
SONS NO SALÃO - 100 Caminhos
O projeto 100 Caminhos reúne cinco conceituados músicos portugueses cujas experiências refletem passagens por organizações de referência internacional. Conta igualmente com um painel de compositores portugueses associados que muito nos honra; António Victorino D’Almeida, Alexandre Delgado, Nuno Côrte-Real, Luís Cardoso, Telmo Marques, Anne Victorino d’Almeida, Eurico Carrapatoso e Daniel Bernardes, em cuja escrita facilmente reconhecemos identidades artísticas muito bem resolvidas, considerando fases mais experimentais da História da Música vivenciadas na segunda metade do século XX. As obras desenvolvidas em parceria com estes criadores visam catapultar o tradicional quinteto de metais para patamares multi-disciplinares, articulando o projeto com outras formas de arte e também promovendo obras específicas para alguns solistas com quem pretendemos partilhar os nossos palcos.
Ficha Artística:
João Moreira, trompete | Carolina Alves, trompete | Luís Vieira, trompa | Hugo Assunção, trombone tenor | Joaquim Rocha, trombone baixo
Teatro Garcia de Resende
5 de setembro, 2023
18h30
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.
ENCONTRO - Criar e produzir 2023
Começou num encontro, acabou numa publicação. O Centro de Estudos de Teatro (FLUL) e a Companhia Mascarenhas-Martins juntaram-se pela primeira vez em 2017 para reflectir sobre a importância das condições de produção na sua relação com a criação artística e as suas necessidades. Foi esse o primeiro encontro Criar e Produzir, que gerou uma edição inaugural, a que se seguiram outras duas, sempre resultado de conversas e discussões com diversos artistas e produtores. Esta iniciativa de reflexão dirigida sobretudo a profissionais e estudantes das artes performativas estende-se agora até Évora, numa parceria com o CENDREV, já que era uma vontade dos seus coordenadores — Levi Martins e Maria João Brilhante — levar este projecto a vários territórios do país, que possuem enquadramentos artísticos e culturais próprios. É daqui que vai sair o quarto volume desta série, a publicar em 2024.
Organização: Companhia Mascarenhas-Martins e Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa
Parceria: CENDREV
A Companhia Mascarenhas-Martins é uma estrutura de produção artística e cultural que se dedica à criação, programação, mediação, investigação e formação em artes performativas e cinema documental. Foi fundada a 6 de Janeiro de 2015 por Adelino Lourenço, Maria Mascarenhas e Levi Martins no Montijo, cidade em que está sediada. Através de um protocolo com a Câmara Municipal do Montijo, a Mascarenhas-Martins assumiu, a partir de Abril de 2023, a programação do auditório da Casa da Música Jorge Peixinho.
Estrutura financiada pela República Portuguesa — Cultura / Direção Geral das Artes, Câmara Municipal do Montijo e Junta de Freguesia da União de Freguesias do Montijo e Afonsoeiro
OFICINA:
Salão Nobre do Teatro Garcia de Resende
4 de setembro, 2023
14h30 – 19h00
Bilhetes disponíveis na bilheteira do Teatro Garcia de Resende e online em bol.pt.
Contacto da bilheteira:
Telefone: 266 703 112
E-mail: geral @ cendrev.com
Segunda a sexta-feira: das 9h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h30
Em dias de espetáculo: abertura duas horas antes do início
Aos sábados e domingos de manhã: abertura uma hora antes do início do espetáculo
Não se efetuam reservas.