SALÃO EM TRÊS ATOS: I - Quando deve começar a formação artística?
Esta atividade que nasceu no ano de 2022, com o subtítulo de “Espaço desempoeirado”, foi um ensaio com um objetivo claro: através da partilha de experiências incentivar o desenvolvimento da massa crítica.
Num momento em que o mundo gira a uma velocidade vertiginosa, não é simples encontrar tempo/espaço para que a conversa flua calmamente. Para nossa felicidade através do “Salão” este tempo/espaço tem vindo a ser encontrado.
Mantemos o “Salão”, mas não sem questionar, adaptar e evoluir. Vamos ter um “Salão em três atos” através de três ciclos de três conversas, em volta de três temas distintos e três perguntas sobre os mesmos: formação; criação; evolução / Quando?; como?; porquê?
Distribuindo as conversas pelos meses de fevereiro, março e abril queremos levantar as seguintes questões:
— Quando deve começar a formação artística?
— Como devemos introduzir, fomentar e gerir esta formação?
— Porque devemos desenvolver urgentemente este aspeto formativo?
Com este conjunto de questões pretendemos refletir em conjunto com a cidade e convidados específicos sobre o nosso papel enquanto criadores, formadores, artistas e agentes culturais.
Contamos convosco, já no dia 8 de fevereiro, para vir questionar connosco!
8 de fevereiro, 18h30
Salão Nobre do TGR
informações e reservas:
(+351) 266 703 112 / geral @cendrev.com / www.bol.pt
SALÃO: UM ESPAÇO DESEMPOEIRADO – Escrita para Cena
No mês de Novembro falamos de escrita para cena. A génese da escrita para teatro é indissociável do corpo e da voz do ator. Não se trata só de literatura. Os grandes clássicos, como Molière, Shakespeare ou Gil Vicente sempre escreveram para companhias, para corpos vivos.
A escrita dramática afasta-se das suas irmãs literárias por de facto só estar completa quando habita o efémero. Como é que se escreve sabendo desta condição profana.
Bem Vind@s ao Salão.
Horário: 18h30
Telefone: 266 703 112
Email: geral@cendrev.com
Site: https://www.facebook.com/cendrev.teatro/
Organização: Cendrev | Câmara Municipal de Évora
Apoios: DGArtes, IEFP | Estrutura pertencente à Rede Teatros e Cineteatros Portugueses (RTCP)
Media partners: Registo, Diário do Sul e Telefonia do Alentejo
Entrada Livre
Art Allurement - Masterclass
É uma formação artística itinerante, ministrada pelo país, numa lógica de proximidade, proporcionando uma experiência única, intensa e imersiva, onde interdisciplinaridade na arte é a palavra de ordem.
Uma formação totalmente original, desenhada especialmente para ir ao encontro das necessidades de cada artista numa simbiose profunda e imersiva, onde várias vertentes da arte se encontram numa complementaridade única, indispensável ao desenvolvimento artístico, técnico e humano do participante.
Os diretores/formadores artistas versáteis prestigiados nacional e internacionalmente, através de parcerias com formadores de diversas áreas, possibilitam uma formação artística direcionada.
Classificação etária: M/6
Horário: 14h às 18h
Telefone: 266 703 112
Email: geral@cendrev.com
Organização: Cendrev | Câmara Municipal de Évora
Apoios: DGArtes, IEFP | Estrutura pertencente à Rede Teatros e Cineteatros Portugueses (RTCP)
Media partners: Registo, Diário do Sul e Telefonia do Alentejo
Preço: 8€ (descontos para estudantes, séniores, grupos e famílias)
Exposição CENDREV 47 Anos em Cena - Escola Superior de Teatro e Cinema
Folheto da exposição:
Quem tem Medo das Emoções
Salão Nobre
8 Outubro, 2022 – 18h00
Sem lugares marcados
informações e reservas:
(+351) 266 703 112 / geral@cendrev.com / www.bol.pt
Entrada livre.
Tchiloli, uma Tragédia Actual
“Tchiloli, uma tragédia actual”. Exercício – Espetáculo
Embalados pelos ritmos da tragédia do Tchiloli, oito jovens actores debatem as dificuldades que enfrentam
nas suas próprias vidas. Perante a consciência da falta de oportunidades na sua terra natal e a ideia de que
é “lá fora” que se consegue obter melhores condições de vida, torna-se inevitável a discussão: construir uma
casa ou fazer um barco? Onde perseguir os sonhos? Como evitar a rendição?
Com um texto criado colectivamente no grupo de trabalho a partir de improvisações dos actores, ”Tchiloli,
uma tragédia actual” é um exercício-espectáculo que resulta do Laboratório Teatral de São Tomé, realizado
entre Abril e Julho de 2022. A acção de formação, que inclui a presente digressão por Portugal, integra a
programação do projecto RECITE – Rede de Centros de Intercâmbio Teatral nos Países de Língua
Portuguesa, uma parceria entre o Ministério do Turismo e Cultura de São Tomé e Príncipe e a AEGUI –
Associação de Escritores da Guiné-Bissau.
Ficha Técnica:
Texto: Criação Colectiva | Encenação: Andrzej Kowalski | Cenografia e Figurinos: Sara Machado | Desenho de Luz: António Rebocho | Interpretação: Adelaide Taraveira, António dos Santos, Dério Costa, Eufrásia dos Santos, Joel Cabanga, Nalzy do Rosário, Regner Fonseca, Tânia Bruzaca | Assistência de Encenação: Mardginia Pinto | Operação de Luz: Cátia Fernandes | Operação de Som: Leonaldo Andreza | Carpinteiro de Cena: Jamilson Fernandes | Execução de Figurinos: Adejanete Ramos, Eliseu Aguiar, Maiker David | Coordenação de Produção: José Mora Ramos, Myklail de Ceita | Produção: Hermitério Sacramento, Yuri Trindade
Organização: Ministério do Turismo e Cultura de São Tomé e Príncipe e Centro de Intercâmbio Teatral de São Tomé, no âmbito do RECITE, um projecto apoiado pela PROCULTURA, acção do programa PALOP-TL e UE, financiada pela União Europeia, co-financiada e gerida pelo Camões, I.P.
Fotografia: Carolina Lecoq
10 de Setembro às 21h30
M/12
Informações e reservas:
(+351) 266 703 112 / geral@cendrev.com / www.bol.pt
Bilhete: 8€ (descontos para estudantes, séniores, famílias e grupos)